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        郭工个展于华侨城盒子美术馆开幕

        作者:admin2020-09-08 07:24:07 来源:中国当代艺术网

          9月4日,艺术家郭工个展“偏见”于华侨城盒子美术馆(顺德)拉开帷幕,展览由胡斌担纲策展,展期至2020年10月12日。此次展览是郭工在疫情后的首场个展,展览以对此期间的情感反思为起点,以艺术家的自身之见,深刻感受物与情感之间的连接,最终雕刻出一个隐秘的力量氛围。本次展览共展出郭工的7件作品,其中首次展出了艺术家于2010年创作的作品《白光》,郭工为了能完美呈现此件作品,达成对展出空间的设想,在等待了十年之后,终于在华侨城盒子美术馆绽放出它的光芒。

          自然与社会之物在长期的发展过程中形成了它内在的成长逻辑,但我们从未停下改造的步伐,也很少恳切地求教于既有的物质规律并审问自身。艺术家郭工就是一位执着的“穷究其理”的人,对于艺术,他固执地认为所谓的“理”本来就在那里,他主要是通过直觉来确认它,这种确认甚至超越了一般肉体、感知和想象力的范畴。这或许是他的一种偏见,执着于那如同“天启”的“直觉”。

          这种偏见也是一种“反求诸己,由内而外”的处事方式。这不是谈与人为善之道,而是说如何从观照内心而获得与物性相交的方式。在这次展览中,木、钢、石等自然或人工的材料仍是他作品的主要媒介,他以一种极度简约的形式来揭示其专属的“特性”。而作为“天然的雕刻刀”的则是光、烟、气、火等不可控的因素。《雾海》中从反常的黑色灯泡射出的片状的光,如同在紧张呼吸的颤栗的气垫,还有那遭遇火袭而呈现出动物皮肤肌理的木构……在可控与不可控的力量纠葛中透示出弥散的压力和氛围。这是从艺术家个体生命出发与当下世界的一种气息沟通。我们每个人都身处其中感受到无处不在的隐秘的力量,但是个人的感受却经常不能“通约”,世界成了由众多“孤岛”组成的“岛群”。

          还需一提的是,展览的所在地是一个处于人工园林中的“白盒子”,“盒子”本身就被视作带有“偏见”的空间。但是,这种偏见业已成了被观照的对象,作品的进驻不是为了被空间形塑为异在的所谓“经典”,而是标识出这个空间的“诗性”,没入被规范的矩形方阵,倾听廊柱的“余音”。

          这样看来,“偏见”可以说又是一种“正见”。

          华侨城盒子美术馆第22期驻地展将同期开幕,艺术家刘国强以“参照物”为题,为大家呈现一场关于风景的“静止-运动”的视觉盛宴,展期至2020年10月12日。刘国强是一位细心的观察者,他善于发现甚至是发明寻常事物的内在联系。他的创作经常是围绕着一些日常随手可得的图像展开的,他通过对比、拉伸、裁切等手段把图像编织进一种全新关系中,在他创造的这个关系里,这些图像似乎打开了一种全新的被认知的方式。对于一组物体是否运动的判断,是需要参照物的,展览“参照物”中呈现的作品,是刘国强整个创作脉络的一个切片。通过四件不同形态作品,来切入他关于“静止-运动”这对关系的思考。物体间相互的参照关系把运动的各个主体联系在一起。

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          责任编辑:静愚
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