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        陈金章画《云山初晓》

        作者:杨晓明2020-06-21 07:34:16 来源:广州日报

          《云山初晓》 纸本设色 陈金章

          陈金章擅画河山大川、参天古木,是继关山月、黎雄才之后岭南画派的新高度。而陈金章更是把岭南画派的山水题材画出了一大丰碑。

          陈金章汲取了两位老师的优良传统——就是写生,诚实勤奋的实践者在长年累月默默付出艰苦探索,却又从中发现新的美感和灵感。观摩陈金章老师画山水时,陈老多次强调写生的重要性,“我的两位老师黎雄才、关山月先生在八十多岁还出去写生,他们的成功是在写生中来的,两位先生在抗战时期被困西北,也因此留下大量西北的写生作品,当时作为学生的我也因此明白,一个艺术家的成功必须经历这样的磨练。受先生的影响,我在学生时代就到处写生,这样子一画就几十年。”在2019年时,90高龄的陈金章依然去到张家界采风,画下数十幅写生稿,而且他很耐得住性子,一画就是几个小时,回家后再经历几周时间创作大幅的山水,所以每幅作品背后都是厚重的积累。

          陈金章的山水之美在一实一虚。

          一实,就是那万重山,这万重山石是从写生中来,所以陈金章的画山的形态丰富不尽类同。他较少用大笔勾画和用大块墨色渲染,而多用细笔点擦皴染。山上斑驳的肌理纹路,绝非一蹴而就,整体局部反复着力,使得重山深远有层次,远看山峦叠嶂,近看细节妙笔生花,盘缠在山上的茂密树林形态各异,增加趣味。陈老画山,多是高远群山,着重纵深感,刚劲苍茫,巨大的体量在构图上几乎占满画面,这源于陈金章深厚的素描造型能力和多年积累的写生。

          一虚,侧是那水川云海,相比画山时的繁复的用笔,陈金章的云则是另一绝。陈老画的云,非常轻薄的墨色,甚至几乎不见,近看不会见到具体勾勒的形状。但是当你站在画作两米开外,那缠缠绵绵的云海被后面的山体衬托出来,隐约的山影仿似让观者置身于湿润淋漓的水汽之中。山峰处,残云收翠岭,夕雾结长空,爬坡而上的云烟在越过山峰后在山顶泻下来,如同女子的秀发,轻飘而消失在那层层叠嶂之间,飘遥度晓风。

          这一实一虚,在陈金章的画面里相得益彰,“实”的地方,体现了陈金章一贯以来的风格,精细笔墨是他山水画里的鲜明特色,精细中陈雄朴茂而又秀逸多姿。构图章法一般胸有成竹,源于实实在在的写生,很少画成那种偶发写意的小品。但我并不认为陈老就只是实实在在地铺垫画面,他画面上的“虚”,却体现了他的巧妙铺排,用最少的笔力去表现变化最多端的云和水,不用一处多余的墨色,深谙少即是多,并且越是近作越是省炼。这正是陈金章的山水高明之处,那丛山你可以描摹对临,实实在在地画上去,但那云川却不知如何着手,看似无墨的却胜似有墨的云,就不是这么容易学到手了。

          几十年的积累,陈金章画得山水无数,但从不灵感枯竭,因为他没有停步,为了写生走进走出祖国的山河大川。对祖国河山的热爱和对水墨的厚重之情,保有那真挚的初心和精湛的技巧去表现。或许只有在那几叶轻舟和岸边的小草棚的对比下,提醒着观者,壮美山水入画来的霸气!

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          责任编辑:静愚
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