吴爱雯
这是一个多元素的时代,每个人摄影的理由总是不同。在摄影这个圈子里,糖水片、风景片、人像片被人们所津津乐道,却有这样一类摄影师,他们行走在街头,甚至破旧的房屋前,利用广阔的视觉,敏感而独特的细致观察,举起手中的相机,他们就是人文摄影师。
“人文摄影”是一个比较中国化的词汇,笼统指在环境中有人的照片,包含当地人的生活以及文化方面的信息。
很多人文摄影作品都是在一些人流量大的场景创作出来的,例如菜市、夜市、街道,这些场景很杂乱,但却有无穷无尽的变化和组合。人文摄影需要摄影师有扎实的摄影基本功,对构图、用光、色彩搭配都有较强的把控能力。
薛启敏这组土耳其作品,慧眼独具地选择合适的场景,巧妙使用顺光、逆光、侧光、反射光、漫射光全时段的进行摄影创作。经过多年对摄影的浸润以及题材上的创新,薛启敏在土耳其拍摄中收获了丰硕的果实。
如果说风光摄影、人像摄影的重点是摄影技术的表现,那么人文摄影的重点则是敏锐的捕捉能力,对画面的把握。现代摄影之父布列松大师曾说:“事实不见得有趣,看事实的观点才更重要。”
人文摄影往往超越技术层面,更多地考虑内容能够传递些什么信息。通常认为35mm镜头是人文镜头,是因为它能够保留更多的环境,提供足够的信息量——保证环境因素的情况下,拍人也不会离得太近。但薛启敏喜欢用长镜头远距离拍摄,长焦镜头可带来空间压缩感,十分有利于在高机位、远距离拍摄事物,表达情感细节。在不方便接近时,薛启敏用画面来讲故事,他喜欢自然而然的抓拍,而不干扰被拍摄对象。
生活中的薛启敏很沉默,据说沉默的男人有几种,一种是睿智的,比如《肖申克的救赎》里的杜佛伦;一种是强硬的,比如《教父》里的迈克尔・科里昂;一种是忧伤的,比如《日瓦戈医生》里的日瓦戈;还有一种是羞涩的,比如《与狼共舞》中的邓巴中尉。无论是睿智的、强硬的、忧伤的还是羞涩的,都有一种天生的力量感。
寥寥数笔,把种种沉默男人刻画得极为形象。厚度越厚,其正面的阳性特质的体量也就越大。
愿薛启敏能在自己的世界里安心摄影,一辈子不长, 如果我们不小心爱上了摄影,那就好好爱下去吧。(评论:吴爱雯)
