⽂ / Demi Zhao
砖瓦与灰浆,梦想与向往,历史与印记
—— 建筑的每一元素都在讲述着时间的流逝,吟
唱着人类的创造与存在。这也是艺术家黄静瑶建筑装置系列的灵感来源。黄静瑶融合摄影、建筑和雕塑,创作了一系列多媒体作品「桥的研究」(Study of
the Bridge),捕捉了纽约繁忙生活中的时间、记忆和共同生活体验的痕迹。
黄静瑶的作品探索了不同形状和形式的相互关联和变化,每一部分的实体都充满了各种观 赏的可能性。观者的视觉旅程是循环的, 而非传统的线性,不同的路线通往不同的前景。
「桥的研究」系列结合了艺术家时不时拜访布鲁克林大桥和纽约城市周边的碎片回忆和照 片,这些形式既抽象又具象 —— 建筑元素的拼贴、梯子的条带、光影的闪现或是孤独的 街灯被剖析和重新组装成各种立方体迷宫,与漂浮的圆弧线交织,叙述着城市生活的多维 体验。
在「桥的研究#2」中,怀旧的复古氛围与现代朋克电光绿交织在一起,通过不同的几何
形状进行变换和编织。其中的绿色是一种偶然的故障,因打印机墨水耗尽而生。这件作品
的循环性质和曲线形状,据艺术家所言,代表了社会的不断变迁与变化,以及在纽约这种
以高度流动性和大量移民时刻著称的城市中特有的不稳定感。这些过渡不断发生并持续迭
代。人们在熙熙攘攘的街道上很少与熟人相遇,因为城市不断编织新的邂逅,每一条熟悉
的过往都将成为渐行渐远并且无法找回的过去。布鲁克林大桥和纽约市因此成为记忆的空 壳,似乎永远存在却什么也没有留下。
记忆,如同这些形状,不断循环和流动。作为黄静瑶生活体验的视觉日记,这些小型雕塑
探索和重新定义了摄影和雕塑跨媒介的新潜力,将二维图像的理解转化为三维雕塑形式,
并融合照片的短暂性与雕塑的有形存在。每件作品都邀请观者沉浸在一个过去与现在、记
忆与现实共存的微妙平衡叙事中。形状和形式的动态交织引发了一种流动感,反映了人类 经验不断变化的景观。
黄静瑶作品的一个关键元素是亚克力塑料。其固有的半透明性类似于相机的镜头,以捕捉 和折射光线的方式挑战我们的感知。通过紫外线打印照片并将其塑造成不同形状, 黄静瑶将摄影语言扩展到新的领域,将媒介推向其传统界限之外。在这些研究中,亚克力既充
当 窗户又充当镜子,提供分层现实的瞥见,同时反射观众自己的存在。赋予媒介各种质地、 颜色和形状, 黄静瑶邀请观众思考建筑元素的本质以及观看与被观看的行为,在摄影与雕 塑之间进行概念对话。
当亚克力表面如东河上的波纹般闪烁时,它们捕捉到转瞬即逝的瞬间并使人类努力的本质 永生。通过黄静瑶的这些雕塑叙事,我们在光影和几何的迷宫中徜徉,历史的低语与城市 的脉搏共舞,讲述着它悠久的过去。
艺术家简介:
黄静瑶是一位摄影装置艺术家,现常居纽约。她的创作实践围绕摄影,并延伸至拼贴、装置和特定场地项目。她通过符号学的分析视角重新定义和二次创作日常摄影作品,探索时间和记忆在生活空间中的意义。她将当下的记忆碎片从意识空间实体化到物理空间之中,以探讨个人身份的意义和价值,并对周围环境变化产生的回响作出回应。她的作品展示了对当代环境的意识,并通过多种媒介传达其创作的观点。
黄静瑶的作品曾荣获School
of Visual Arts Alumni Award,并在纽约Latitude 画廊,纽约前波画廊,纽约Ki Smith
画廊,广州非空间,广州2522 house studio,纽约 New Collector
画廊等地展出。她在纽约视觉艺术学院获得摄影与录影学士学位和纯艺术硕士学位。
