艺术展览--中国美术家网(让艺术体现价值)

        常岳等百余人造像记

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          当宗教将社会形态加以整合后,就完成了传统的说法即“道统”、“学统”与“政统”的合流。合流使思想的整体拥有了“话语的权力”,并逐渐演变为“政治的权力”,它让个人、群体或组织慑服于权威与法统之下。北朝时期的政教合一使宗教通过政治体制渗透到生活的各个领域,凡人的举动施为坐起卧息、衣眼饮食、往止居处莫具于经旨。自上而下的造像行为使当时的人们沉溺于狂热的宗教活动之中。 “题记述及所造之像(释迦、弥勒像为多)及求福事,上及君国,下及眷属至于一切众生。或为一人一家昕造,或为数十、百人联合而造。作记者上自帝王贵族下至平民百姓,题记有的丽辞华章,有的乡言俗语。有文字误漏的,有缺造作人姓名以待补刻的,有修造旧像改刻记文的,有在旧像旧记旁添刻姓名的。”(马子云、施安昌《碑帖鉴定》)一如常岳那样,“率邑义一百余人,寄财于三宝,托果于婆娑,磐竭家珍,敬造石碑像”,于是“乃运玉石于他山,采浮磐于今浦,既如天上降来,又似地中涌出”,为的是达到“三宝常存,法轮永固,国祚永隆,八方宁忝”的目的。清代王昶《金石萃编》卷三十九《北魏造像诸碑总论》中曾深刻地指出:释氏以往生西方极乐净土,上升兜率天宫之说诱之,故愚夫相率造像,以冀佛佑,百余年来,浸成风俗……纵观造像诸记,其祈祷之词,上及国家,下及父子,以至来生,愿望甚赊,其余鄙俚不经,为吾儒所必斥,然其幸生畏死,伤乱离而想太平,迫于不得已,而不暇记其妄诞者。造像记的艺术形态应该说就符合了当时人们的心理要求。故北朝造像记虽发达,然刻工偏重造像而疏虞文字,用刀简略,故方峻之笔时时可见;而碑志自然重在文字,则镌刻也就相对精致,方圆之笔交替互用,这是两者的差别。 

            现藏于朵云轩的《常岳等百余人造像记》拓片为北朝造像记书法,年月泐。《补访碑录》中列于北齐,《八琼室金石文字补正》以为“书兼隶法,当是北魏手笔,决非齐刻”。在河南洛阳存古阁。正书。有方界格。记后及下方皆题名。书法精能挺拔,问有二一篆隶书。记文之结字,大小欹侧,不甚整齐。题名则宽博工整略兼隶意, 

            《常岳等百余人造像记》在外观形制上采用了《始平公造像记》画界格的方式,应该说是以一种恭谨的态度来对待的,加之书刻俱精,有纤毫毕现的感觉,所以在北魏造像中属于上乘之作。同时,这是一件典型的隶楷交错的造像记,楷意大于隶意,在其用笔中我们已能清晰地感觉到唐楷法度森严的几丝气息,如有些字已接近颜真卿《多宝塔碑》中的用笔和结体特征。然而,这毕竟是一件北朝时期的造像记作品.正处在逐渐被雅化与整合的过渡期,所以尽管整体上欹侧感不强,但某些局部的处理依然体现出北朝书法一贯的自然天真的特点。临写此造像记,在用笔上应以露锋方笔为主,提按转折须交代清晰,结字上以方居多,要适当保留一些隶书的波磔点画以增强古趣。对某些结构的处理,既要考虑其视觉美感又不能过分追求离奇怪异的造型,以免破坏整体气息效果应该说,临写的过程也是一个再创作的过程。历代书法大师留存于世的临本均说明了这一点。此造像记可作为已谙熟唐楷并想再进一步求变求新的过渡性临本。
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