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        专访台湾水墨艺术大家江明贤

        作者:核实中..2014-06-06 11:27:55 来源:中国美术家网

            (1/7)江明贤接受媒采访

            (2/7)江明贤在《新富春山居图前》

            (3/7)江明贤-淡红夕照-46x70-2012

            (4/7)江明贤-台北101远眺34

            (5/7)江明贤-新富春山居图-3600x60-2011

            (6/7)江明贤-阳明春晓

            (7/7)秦淮江畔-96x96cm-2012

            中国美术家网--让艺术体现价值

             日前,一场名为《中国国家画院国展美术中心 2014典藏·山水作品展》(以下简称《典藏·山水》)的艺术盛宴已在中国国家画院国展美术中心隆重揭幕。作为参展嘉宾之一的“台湾国画第一人”、“当代墨彩大家”江明贤先生,不远千里从海峡对岸赶来共襄盛举。和他一起参展的还有另外15位国家画院的同仁,他们均是当前山水画领域各画派的翘楚,联手带来了超过200幅最高水准的山水佳品。能将如此众多的山水大家及其佳作汇聚一堂,堪称是近年来少有的、高水准的一次艺坛盛会。

             盛会期间,笔者有幸采访到了这位台湾最富盛名的艺术家。在与这位谦和、儒雅的长者的对谈中,对他的艺术人生有了更为深刻且直观的认识。

             26年前的“破冰之旅”

             一直以来,江明贤便被誉为是“台湾中生代最富盛名的代表性水墨画家”,也是最早以台湾艺术家身份亮相大陆的山水大家。那是在1988年,他因缘际会结识了大师刘海粟,并由后者引荐给了香港新华社的相关领导,结果促成了这场“两岸文化的破冰之旅”,成为了两岸隔绝近40年后首位赴大陆举办个展的台湾画家。“当时来到北京受到了大陆画坛同仁的热烈欢迎,大家都来看我的个展,几乎所有台面上的艺术家我都见到了……他们中的很多人现在还是很好的朋友。”谈起这场画坛盛事,江老依然是津津有味。虽然后来回到台湾,他被当局以各种理由限制“出境”长达一年,但江老并未因此感到后悔。

             更令他欣喜的是,这趟“破冰之旅”也让他与祖国的大好河山结下了不解之缘,“我喜欢大山大河,而这些壮观的景色也只有在大陆才能体验到。”随后,为了写生、创作,江老频频造访大陆,如今更是每一两个月便飞来一次,“现在有了直航也方便了,3个小时就可以跨越海峡来到北京。”

             36米的《新富春山居图》

             转眼26年过去,江老又带着一幅幅崭新的墨彩来到了北京,充分展示他蓬勃的创造力和全新艺术高度。在这些展品中,一幅长达36米的《新富春山居图》让他呕心沥血、耗时一年,可谓此次《典藏·山水》展中最为重量级的作品。

             这是一幅“天人合一、主客合一、虚实合一”的旷世之作,当时是应国务院参事室的要求而作的,颇有些向先辈艺术家黄公望的传世经典致敬的意思。为此,江老曾三赴富春江,被当地“山川灵秀、和谐安宁”所深深打动。构思之间,江老把自然界的景象变成了胸中的丘壑、心中的秋水,并以中国人崇尚的龙脉之形展示了富春山水的迤逦绵延。画中依春夏秋冬的时序,描绘了起自千岛湖,贯穿新叶古村、建德大桥、三江汇合处、七里滩小三峡、严子陵钓台、江南龙门湾、桐君山、黄公望故居、富春画舫、六和塔,止于钱塘大桥的山河奇景。山水、建筑、人物个个栩栩如生,意境深远,充分展现了富春江的时代新风貌。“当时,我相约与大陆画家宋雨桂先生共同完成这幅作品,先分别创作,再找机会合璧。但由于画风和理念的不同,最终没能实现这一梦想。”

             2012年,宋雨桂的66米长卷横空出世,并慷慨捐出。而江老的这幅36米同题长卷曾于同在国博首度公开亮相。“那时展出的仅是《新富春山居图》的局部,这次展出的才是全貌!”难怪本次展览的策划者——国展美术中心将这幅旷世巨作列为观众不可错过的“首要佳品”。

             年逾七旬的艺术“新青年”

             在谈到自己的创作理念时,江老颇为自豪地表示,“作为一个在台湾长大的中国人,我自小受儒家(学说)思想的熏陶,作品中自然有些许的文人气;而老庄及禅宗的思想精髓,也深刻地影响了笔下作品的布局谋篇及审美取向。”对西方艺术孜孜不倦地探求,也使得他的墨彩画引西润中、浑厚大气,人文气息与历史美学兼备。在表现历史人文景观上,他打破了中国画以墨为主、略施淡彩的传统,大胆使用属于中国、东方的红色和朱砂,展示出特别的浓烈和壮美。

             在整个采访过程中,令笔者印象尤为深刻的是,江老数次提到自己是“中国人”,并引以为傲,而华夏五千年文明成为了其创作及人生的丰厚给养。“我觉得,水墨是中国书画的灵魂,其中蕴含着太多的人文情怀、太多的兼容并蓄。中国书画艺术基础好、条件好,再加上日益雄厚的国力的配合,将来在世界上一定可以和西方艺术平起平坐。我非常期待那一天,那样我也可以昂首挺胸地站在外国同行面前!”

             为了这一天的早日到来,江老提倡中国的艺术家们应该多着力于艺术本身而非其商业价值。“对于中国的水墨画家来说,这是最好的时代,也最容易产生危机。画家自己要小心,一旦过于商业,学术价值就自然会降低。要知道,有钱人不一定懂艺术,一味地讨好他们,只会让自己的艺术更加流俗。”此外,他也鼓励年轻的艺术家多去亲近大自然,“只有当你身临其境的时候,才能真切地感受到大自然的魅力,才能有创作的灵感和冲动。我就是这么做的,所以我觉得自己还很年轻!”

             最后,在谈到参与此次《典藏·山水》展时,江老很感谢中国国家画院以及国展美术中心,“让我非常的荣幸,有了一种温暖的归属感。”尽管展览只是一种“学术发表”,“但有这么一个机会,能和这么多有成就的同仁同场切磋,有比较才有冲击,有比较才有进步——而我一辈子都在追求进步!”据悉,此次江老参展的精品除了首次全貌亮相的《新富春山居图》之外,还包括他的另外近20幅代表作,例如《壶口大瀑布》、《哈尔滨雪景》、《鼓浪屿》、《江南水乡》、《秦淮河畔》等,多以祖国的壮美河山作为描摹、咏叹的对象,完美地勾勒出了他心目中的“中国梦”。

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