走近四方

　　不久前举办的“2002广东版画展”似乎为广东版画带来了一些生机和活力，这无疑是广东版画界一件令人兴奋的事。此次广东美术馆于10月24日至11月10日举办的“2002四方工作室作品展”又为广东版画提供了一个学术研究和艺术交流的空间。从51件作品中可以了解到四方工作室的四位版画家和当代版画的发展及自身的创作现状。他们无论在形成的风格还是在个性语言的挖掘中，不断调整，选择艺术领域中适合自己的表达方式，并从中谋求与开拓自己的精神追求和理性思考。





　　四方工作室成立于1997年，由中央美术学院的四位青年版画家王华祥、苏新平、谭平和周吉荣组成。四方工作室的成立有着其偶然性，但也是必然的结合，他们四人的年龄相近，经历相似，对社会及文化问题的认识也有着共同点。他们都不满足于只在版画自身或单一版种中摸爬滚打，涉足其他艺术领域或力求使自己的艺术在其他领域得到扩展，也是他们不谋而和的要求。但是，这四位艺术家个人之间也很少有共同的地方，他们的艺术观都处在不同的状态。此次的展览不在于个人艺术成就的展示和个人情感的表达，而在于他们在当前文化条件下，作为艺术家个人，对自己文化位置、艺术位置的一种确认。





　　四方工作室的四个人分别来自四个版种，王华祥是木版、苏新平是石版、谭平是铜版、周吉荣是丝网。谭平的铜版画有一种非人格的倾向，他似乎在尽力回避情感的联想和视觉的幻想，他以纯粹的技术手段来实现图象，但又不是以技术作为归宿。他以非人格化来维持人格的自由，当简化到纯粹的视觉符号转化为一种精神状态时，这种状态确实是纯粹而自由的。王华祥的木刻与谭平相比是另一个极端，他直接诉诸于情感与主题联想，他的作品渗透着强烈的个人情绪。从表面上看，他是在重构他的超现实主义梦幻，实际上他是在诉说当代文化的寓言。苏新平的石版画仍然是现实主义的风格，但不是写实的主题，他是以个人经验为出发点来探讨生命活力之源。草原和牧民仿佛都是符号化的代码，成为人的生存及环境的抽象象征。周吉荣的作品表达了一种都市情怀，他运用最没有现实主义传统的丝网版画切入现实主义主题。但是，他的现实主义并不是对现实的陈述或评论，而是对个人眼光的记录。这是一个很独特的视角，他象一首忧郁的挽歌，他即将成为历史的现实存入心灵的档案。丝网的语言特性在现实的再现上有它的距离，然而正是这种距离赋予现实一种沧桑感。它那种近似立体主义的形式构成正好表现了一个现代观者在现代文明与传统之间的漫游。





　　几年来，“四方工作室”在北京国际艺苑美术馆、深圳美术馆、上海美术馆、德国波恩阿登纳基金会展览馆和广东美术馆举办了作品展；在北京、上海主办了学术研讨会：“转型期的中国艺术研讨会”和“开放的空间——文化交流中的冲突与融合研讨会”，与艺术、学术界的同行和专家进行了广泛的交流和沟通。曾数次举办个人画展并参加过国内外许多重要的艺术展览，作品被许多美术馆、博物馆收藏。