浅议发绣艺术的特点与风格

发绣艺术作为传统的民间艺术，隶属于刺绣一大门类，尤以其用材奇特，画绣结合，区别于四大名绣。
发丝较之丝线，其长度、柔软度、色彩等都远不如，增加了针法上与表现效果上的难度与差异，每一根秀发的打结或藏头涉及到作品的整体艺术效果，也是绣制作品的关键技法。运针操作上的难度往往比其它绣品耗时高上数倍，绝大多数作品能达到顺、光、平等效果。在绣品上不留针痕，艺人们的付出是难以言表的，而为了尽量少点痕迹，对画稿的要求亦相应提高，我们讲画绣结合，也是着重考虑了这方面的因素。一方面，要表现发绣的刺绣针法，另一方面，以画面来弥补发绣针痕及乏色。严格地讲，画稿的优劣决定了发绣作品的艺术效果及品位。在一幅作品中，画与绣可以说是平分秋色，画是绣的基础，绣是画的升华。发绣艺术的独特材质及超难技法，决定了画稿的重要作用，一方面，图案需服从于技法，另一方面，画稿又必须具有一定的艺术品位。从发绣的历史来看，作品大多以人物肖像为主，“东方朔像”、“弥勒佛像”、“停琴伫月图”无一不是传统意义上的中国人物画题材，这是和发绣艺术的材质与技法相关联的。而随着发绣艺术的发展、单纯的人物画已远远不能满足今天的艺术需求了。目前，发绣作品的题材是千姿百态，五彩缤纷，涉及到中国画门类的方方面面。古代中国画巨作《清明上河图》、《姑苏繁华图》、《法界源流图》，近代经典画作陈之佛先生的《松龄鹤寿》、徐悲鸿先生的《骏马》、白石老人的《虾》、冯大中先生的《虎》等都已成为发绣艺术的取材作品。而这些经典名画无一不需画师们一丝不苟的精心摹制，不具备相当的艺术品位和水准，是无法表现原作之精华的，而这些绘制的作品，通过艺人施以各种针法，画绣结合，犹如锦上添花，相互辉映，相得益彰。既表现了作品的艺术品位，又于半绣半绘之中形神兼备，给人以一种清新、雅洁、生动、秀丽的艺术享受。