艺术展览--中国美术家网(让艺术体现价值)

        刘聪——洛克群岛

        作者:核实中..2020-08-21 23:01:25 来源:中国当代艺术网

            (1/5)

            (2/5)背影 77x55cm 纸上油墨 2017

            (3/5)雕塑 20.5x15.5cm 木板综合材料 2020

            (4/5)二人世界No.2 20.5x15.5cm 木板综合材料 2018

            (5/5)极昼72 20.5x15.5cm 木板综合材料 2020

            中国美术家网--让艺术体现价值

            展览名称:刘聪——洛克群岛
            展览时间:2020/08/29~2020/09/29
            展览地点:[北京]-北京市朝阳区酒仙桥798艺术区798创意广场B区二层-(妙有艺术)
            主办单位:妙有艺术
            参展艺术家:刘聪

          荣格说他的生命在外的事物中异常贫乏,因为空洞又不真实的外部事件无法取代内心体验,他只在内在事件的光亮中认识自己。刘聪是自然的向往看向内观的察觉者。“疲倦的烟火系列”画面失控的色彩恰好呼应了画面的情绪,他觉得使得表达更准确。这种准确,准确来说是艺术家即时即地的心理投射,黄昏与窗、朝阳与自然、人与人、人与空间 ,客观真实的物理空间通过刘聪的视角再观看已经疏离与陌生;“极昼系列”的经验来自jet-lag,物理空间切换与身体生物钟暂时性不协调,身心视觉就有了On off不同时性,身体或者视觉总有淹没在一片亮光或者一片黑暗里,又因长途飞行的的影响 身心的不稳定 导致的补偿性光亮不稳定,像极光、晃动、恍惚、耀眼、不真实,也像极了这外观的世界。他用炭铅勾勒造型搓擦的“人像系列”一个一个垂目向下,像是某种神秘之力让这些人低垂,像菩萨的悲悯,像玛丽亚的慈爱,像莫言小说里被生活捶过的人,疲累、淡漠、面目模糊、熟悉又陌生。

          当下材料的丰富和可选择的工作媒介有太多可能。刘聪油画专业、建筑艺术专业以及纯艺专业给予他专业稳固和深厚的养料基础,他的世界游历的习惯也会让他一直有新的触碰,和大量的视觉阅读累积,视觉的开阔和学养的厚度 让他有足够有能力驾驭各种媒介创作服务,油墨、炭铅、丙烯是刘聪主动选择的,我觉得甚至是朴素了。在熟悉里累积工作寻找新的陌生感这是刘聪目前在做的工作。庄子说:“万物同一”,我觉的刘聪是在这个“一”里面的。感谢朴素又灵敏艺术家,祝福艺术家。

          ——习却 Xi Que


          从2017年在fRUITSPACE做的个展“乡村垂钓俱乐部”开始,我的作品就和“地点”结缘。

          在“自由餐厅”的个展中我探讨的是画廊的空间结构本身和作品呈现方式的可能性。在“更衣室”个展的时候我开始关注空间的功能属性和作品内容的内在联系,在这次的“洛克群岛”个展,我更想强调的是“洛克群岛”本身结构特点与画廊空间以及与作品之间的内在联系。

          群岛的结构是:在水平面上以各自样貌呈现,水面之下,它们其实是由同一块陆地相连。看似孤立,实则紧密相连。我觉得“群岛”的这个特殊结构和我作品不同的面貌是相吻合的。同时我想通过作品的展示方式和群岛的面貌相呼应,即每个岛屿虽相互独立又有内在的关联。

          此次展览分为六个区域即六个“岛屿”,分别以“自然风貌”、“博物馆”、“城市风光”、“人群”、“隐秘空间”和“无名岛”来命名。

          “自然风貌”的作品主要集中展示和梳理作品中特别是“极昼系列”中与山水有关的图示,我称其为“外部空间”。剩下的五个部分称其为“内部空间”。这里的外部空间更像群岛外部的水域,内部空间则呼应群岛的各个岛屿和岛屿之间的水域。

          内部空间中:“博物馆”、“城市风光”“人群”在主要展厅中呈现,而“隐秘空间”和“无名岛”则相对对立在第三展厅中展示。我试图把不同时期和类别的作品重新“配对”,呈现作品之间的有趣关联。如“博物馆”中探讨了有关“观看的时间性”的隐喻。“城市风光”强调的是人与物之间特点的放大,紧接着“人群”是从肖像切入去探索图示中的差异。“隐秘空间”和“无名岛”更像是臆想中的空间,探索真实中的“不真实”。同时这个“不真实”也呼应了“洛克群岛”一词,即线上项目“浪花酒吧”虚设的地点。

          洛克群岛,欢迎大家前来!

          --刘聪 Liu Cong

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