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        祈跡:植田明志首次中国个人展

        作者:核实中..2019-09-30 09:26:56 来源:中国当代艺术网

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            中国美术家网--让艺术体现价值

            展览名称:祈跡:植田明志首次中国个人展
            展览时间:2019/10/18~2019/11/18
            展览地点:[北京]-北京市朝阳区酒仙桥路4号798艺术区D区D08-2-(末匠美术馆)
            主办单位:末匠美术馆
            参展艺术家:植田明志

          「祈跡:植田明志首次中国个人展」,将在10月18日于末匠美术馆开幕!

          本次个展将有大量植田明志充满魅力的雕塑作品亮相。除此之外,这位年轻的日本艺术家还以「祈跡」为主题,创作了数篇神奇的故事。文字、雕塑和绘画这三种形式相结合,令植田明志作品的世界更具沉浸式魅力。

          植田明志在1991年出生于日本三重县津市,2010年进入名古屋艺术大学美术学部研修。在名古屋艺术大学修习期间曾多次参与艺术创作企划展览,并凭借自己独特的艺术风格在圈内迅速积累了一定人气。

          与大多数日本传统雕塑家所不同的是,植田明志善于利用网络宣传自己,个人首本作品集更是在日本众筹网站「CAMPFIRE」以380%的达成率获得极大的成功。

          植田明志的作品这两年开始在中国的社交网络上曝光,有网友觉得他的作品非常像三浦健太郎漫画名作《剑风传奇》中出现的“使徒”。但其实漫画中的有些角色是三浦健太郎向16世纪尼德兰画家耶罗尼米斯·博斯(Hieronymus Bosch)的致敬之作。

          植田明志也毫不避讳——博斯,这位20世纪的超现实主义的启发者对自己的影响。当植田被问到还喜欢哪些艺术家时,池田学和鬼头荣作赫然在列。

          植田明志从小想成为画家,但同时他也有一颗想要制作立体作品的心,也非常憧憬成为雕塑家。

          在他上大学的时候,绘画方面的追求不太顺利。在教授的建议和影响下,植田明志开始尝试用黏土制作自己想象的造型,反应出乎意料地好。于是觉得自己的艺术之道在雕塑上,从那个时候开始坚定追求,慢慢地变成了现在的植田明志。

          “祈祷”,是植田明志作品中的重要主题之一。

          我们通常将祈祷和许愿等同起来,然而相比许愿,植田明志觉得祈祷中蕴藏着“难以实现或许不得不放弃”的哀伤思绪,同时也能强烈地感受到其中的民俗性。

          因此,植田明志认为祈祷比许愿带有更加强烈的情感。从祈祷意义的多面性中,能感受到人性的复杂。

          即使内心已经知道自己的愿望不能实现,却依然祷告着。由此植田明志想表现的,不是文化意义上的祈祷,而是我们活着必然要进行的“祈祷”。

          我们活着,常常需要依靠希望。而希望有时如天涯般遥远,有时又咫尺在眼前。

          因此,植田明志想通过创作,进一步了解祈祷所包含的神秘性,故将首次中国个人展的主题定为“祈跡”。

          给予植田明志灵感的,是发生在身边的一些“祈祷”,蜡烛就是其中一例。

          本次的作品「光之龙」就是以蜡烛为主题的——绽放着神秘色彩的火焰、生日蛋糕上像魔法一般存在的蜡烛,令植田明志觉得是非常有趣的题材。

          如果观众能从这些方面来看待植田明志的作品,会产生更多的情感共鸣。

          通过作品,或许观众会以为植田明志平时喜欢阅读幻想类的书籍,事实上他经常阅读的是现实题材的小说。

          这是由于植田明志的作品本身是具有奇幻色彩的,作为其背后的依托,日常生活的故事是不可或缺的。

          有光才会有影,没有日常,幻想也不会存在。因此,植田明志作品的故事和灵感,都源自日常生活。

          植田明志非常期待在10月18日于末匠美术馆召开的个人展上与中国观众见面,他说:“希望大家看了我的作品,都能获得属于自己独特的体验。”

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