黄道周小楷临摹及其创作实验

　一、概述

　　我们在对一种书体或一本帖为依托进行学习和创作时，必然要对其书写技法、章法、形式效果乃至风格进行深入细致的临摹学习和极尽精微的渊源探究。在此基础上展开对书写技法层面进行符合书学原理的再创造，从而逐步形成自己的个性书写语言，是书学者不可或缺的重要课题。

　　对于楷书创作而言，尽管有其呆板、“难以飘扬”（东坡语）、不易于表现和渲淀的局限性，但历代书法大家无不精于楷法，名家高手代不乏人。其中，晚明黄道周无疑是其中最具个性的迥出时流者。

　　二、书家简介

　　黄道周，（1585－1646），福建漳州人。初名螭若，字玄度、幼平、细遵等，少时曾在家乡铜山孤岛石室中读书，故号石斋、石道人。明熹宗天启二年进士，后授翰林院编修。福王时官礼部尚书，隆武时任首辅，率军抗清。明亡后被清兵执于金陵，不屈而死。他是明末著名的抗清英雄，刚正不阿，闻名遐迩，能诗文书画，学问人品亦为时人所重。潘天寿评其云：“书画奇古，尤以文章风节高天下。”有《榕坛问业》、《易象正》、《黄漳浦集》等著述百余种。

　　黄道周自谓不以书法为能事，然从其留传后世的书迹来看，亦为真、行、草、隶兼擅者。其中尤以真书、行草最为世人称道。由于传世作品较少，后人很难完整地窥其书学门径，一致的认为是：上溯魏、晋堂奥，取法钟繇、索靖，下逮唐、宋，熔铸古人，二王之外，自成一家。与同时期的晚明书法大家王铎、张瑞图、倪元璐等一起开启了后世雄强书风。



　　黄道周于书法倡导“书法以遒媚为宗，加以浑深，不坠佻靡，便足上流矣。”在其《与倪鸿宝论书法》中云：“真楷只有《宣示》、《季直》、《墓田》，诸俱不可法。但要得其大意，足汰纤靡也。”由此可知其真楷上溯魏、晋，宗法钟、王的旨趣。世人评其楷书如断崖峭壁，方正劲峭，士花斑驳，古意尤存。王文治评其书“楷格遒媚，直逼钟、王。”清宋荦云：“石斋先生楷法尤精，所谓意气密丽，如飞鸿舞鹤，令人叫绝。”下面，我们就从其楷书代表作《孝经颂》来对其笔法、结体、章法等书写技法各个方面加以研究与分析。

　　三、碑贴介绍

　　《孝经颂》，纸本，十二开册页，作于崇祯辛已元冬，即公元1641年。史载，1640年8月，黄道周因受解学龙案牵涉，入刑部狱15个月，此册当于狱中所作。尽管在作此册时身陷囵囫，环境极差，但仍不失其为黄道周晚年之作。观其书，通篇古雅锦厚，楷法精研，结体轻灵，绰约多恣而又古厚奇拙，是以气格高标如其人者。

　　四、技法分析

　　学习《孝经颂》不仅要把握好黄道周宗法魏、晋的书学脉胳和其气韵高古、富有隶意，点画劲健、结字拙朴的书法特点，更要对其富有特色的笔法特征了若指掌。



　　１、笔法

　　黄字楷书的用笔虽则法乳钟、王一脉，吸收钟繇以隶入真的用笔方法，保留了王羲之楷书严整、端庄的用笔特点，同时也更加注重笔意的古拙、劲健以及字势的欹侧、灵动，较之于钟、王有相当多创造意识，具体表现在：对于钟字中隶意较为明显的横划收笔处作夸张性的上挑，并多取右上斜势；上点和部分字的上部短坚多取右斜势转而迅速下挑；折笔处多重按逆行，棱角方整；勾法沉着凝炼，涵蓄有力；捺划或舒展劲挺，或化捺为点，变化多恣。这些特征在黄字的其他楷书法贴如《石斋逸诗》册中表现的也同样明显。但他是乎又无意于法，这主要表现在他较多的露锋入笔与相同笔划的雷同。关于这一点，我们从其视书法“乃学问中第七八乘事”、“切勿以此关心”的书学态度和当时狱中的书写环境上不难理解。

　　２、结体

　　黄字楷书的结体，突出的特点就是“遒媚”与“冷峭”。字形左低右高，左收右敛、结体巧妙、冷峭古拙。异体字的巧妙应用也是黄字的一个显著特点。前人评价小楷书的结体要求达到“小字如大字”（米芾）的效果，以“宽绰而有余”（苏东坡）为上，如将黄字放大数倍，则与大字无异。然黄字上宽下窄亦有其伤密、伤短之嫌，是为黄字结体之不足。

　　３、章法

　　小楷章法以手札、册页居多，黄字楷书亦不例外。竖式宽列，随形就距，字字异形，行行殊致，自然天成。

　　４、工具材料

　　明代笔墨制造技术达到了一个新的高度，尤其是制墨，奠定了明后三百年制墨之规范，明代制笔有“紫、羊、兼、猪”等多个品种，小字楷书多用兼毫或竟用紫毫，想石斋先生亦不例外。明人对纸张的要求非常之讲究。黄道周在他的《墨池偶谈》中论及了对笔墨纸砚的看法：“某生平书择笔，则楮墨砚素，都所不辨。然值人求书，怀诸薄劣，亦大苦人。今别书诸条，以示来者。纸以延汀藤角极清坚者第一，铅山本纸称毛边中有罗纹者第二；会稽藤料公文纸第三；然难得。易得者，杭细领绢第四；余不中书。”对于工具材料，我们不可一味地追求古法，事实上也无法效仿。只要找到与其对应的适合书写表现的笔墨纸张则可。

　　五、风格及艺术表现

　　书法风格的表现形式至少要涵盖两个方面的内容：一是指作品技法层面所体现出来的形式效果，包括笔法、结字、章法等；另一方面是由书家学养、性情、见识、道德观念等综合素质所体现出来的内在气质。传统书家往往更重视于后者，黄道周便是其中最具代表性的践行者。

　　《孝经颂》或其它黄字楷书，有别于欧、柳、楮、赵之法度严谨，但也并非信笔草草，随意为之而能窥其堂奥，因此初学者不易为之。临写时应把握其沉着厚重而又率意天成的用笔特征，忌轻挑飘浮，故意做作，亦不可下笔迟滞，鼓努为力。气息上要尽量帖近魏、晋风神，追求黄字的生拙老辣之气。对所临习的内容和形式也应有一定的了解和把握，体会原作流露出的内在气息和精神力量，尽可能地保持与古人在心灵上的相通。

　　六、创作探索

　　谨守古人，伦为书奴；去古甚远，则易入俗格。因此在不破坏“古法”的前提下进行创新尝试，是一名书家必须要面临的课题。在以黄字为依托进行创作时，要在突出黄字特征的前提下进行符合书写规范的创新。创新除了包括对原帖的技法、风格形式有所突破外，还应突出创作者的个性书写语言。同时，创作阶段的临摹与创作是互补的，不可截然分开。



　　１、基本要领和要求

　　①有创作意识的写意临摹是对原帖特征的强化和提炼，不可偏离原帖太远；

　　②进入创作阶段必须要在忠实原帖临摹的基础上，对原帖技法特点、风格类型达到相当的熟炼成度后才可以进行；

　　③创作是在原帖技法和风格的基础上寻找个人的书写语言，不是集古字，也并非结字、章法和形式的简单变化；

　　④注意对书写气息的恰当把握；

　　⑤工具材料对创作起关键性的影响；

　　⑥适时调整创作方向。

　　２、建议方向

　　①有创作意识的写意临摹

　　②以原帖技法临摹相同书体的相同或相近风格的经典作品

　　③以原帖技法临摹相同书体不同风格的经典型作品

　　④放大书写

　　⑤创作形式探索

　　⑥综合创作尝试

　　３、创作尝试

　　意临《孝经颂》

　　目的：主要对原帖笔法特征和

　　结构进行深层的理解和把握。

　　方法和要求：对原帖具有个性特征的点划尽量达到神似，结构准确，章法与原帖保持一致，形式可作适当调整；用笔即要干净整洁，也要突出书写性。

　　以黄字笔法临写钟繇《宣示表》

　　黄道周以宗法钟、王和高标自置、孤傲超迈的人格成就了他独特的书法个性面目，因此，他与钟、王在技法上有较多相同或近似的地方，以黄字笔法临钟字，正所谓“取法乎上。”以同样的方法还可以临习“二王”楷书如《孝女曹娥碑》、《玉版十三行》及王宠《游包山诗卷》等。

　　目的：在技法尤其是在结字上对黄字进行符合书写规范的延伸和拓展。

　　方法和要求：以黄字笔法特征为主，适当杂以钟字笔法，结体上尽量靠近《宣示表》，要求有一定的创造性。

　　以黄字笔法临写《泰山经石峪金刚经》

　　《泰山经石峪金刚经》，摩崖石刻，字大径尺，被誉为“擘窠大字之极则”。以小楷笔法临写摩崖大字，前人尚少尝试者，理论上似乎也不大成立。笔者通过近年来的心追手摩，以黄字笔法临写《金刚经》，亦觉受益颇多。

　　目的：以《金刚经》之宽博大气，伐黄字之伤密、伤短之嫌。

　　方法和要求：突出黄字笔法特征，结体上尽量靠近《金刚经》，取其宽博、古朴大意。不必通篇临写。

　　放大临写

　　放大临写，是临书的常用方法，本身并不具有创造性。但黄字楷书毕竟是小楷，有别于大字楷书和篆、隶及其他书体。放大过多，则显单薄，一般以略小于一寸见方较为适宜，且用笔也应与原大临写有所区别。放大临写对原帖在气息和韵味把握上并没有什么帮助，其目的主要是为了垂炼线条质感，准确把握结构。此法是临书阶段不可缺少的重要环节。

　　材料工具探索

　　笔：书法创作对毛笔的选择要求较高，小楷书尤甚，“工欲善而必先利其器”说的就是这个道理。钟、王一路小楷的用笔与唐楷用笔有所区别，一般在市面上见到的“五紫五羊”、“七紫三羊”“小写经”等似乎并不适用于写钟、王或黄字楷书。小狼毫、小紫尖较好，然品质高者不易得之。笔尖饱满、柔顺，笔锋直径在０．５公分、出锋２公分左右的狼毫、紫毫或兼毫为佳。



　　纸：黄字小楷用纸，以七分熟纸较薄较细密者为佳，偏熟、偏厚则易吸墨，洇化快，精微处难以表达；太生则易于流滑，难以体现生涩古拙之韵味。

　　墨：小楷书用墨，以研墨为上，当然要求墨块品质要好，研墨宜浓不宜淡。市面上中等以上质量的墨液也可用，以隔夜宿墨兑以新墨适当加水调匀后书写效果更佳，以墨液书写宜淡不宜浓。

　　综合创作尝试及风格形成

　　临习的目的最终要落脚在创作上，任何的临习方法也只能算是一个积累的过程，积累的越多，创作时就可能会有源源不断的灵感涌现。但并不是说经过了上述临帖实验后，即可以创作出成功的作品来。还需要学书者根据自己的书写习惯、审美情趣进行多层面的临写实验和创作实践。创作的过程没有一定之法，其决定因素是书写者书写技法的积累以及学养、才情、悟性等综合因素的叠加。

　　形式易于把握，古人、今人创造出了非常丰富的书写形式可供我们参考，但风格的形成却非易事。技法是形而下的具体手法，风格的形成却与书家所处的社会环境、书家的性情、学养乃至道德观念密不可分。没有现成可以套用的模式，甚至于没有一个高下评判的标准。这就要求我们要不断地丰富自己的知识学养，培养高尚的道德情操，提高鉴赏能力和艺术品味，艺术风格的形成，也就是水到渠成的事情。